美术艺考培训

　　上海梵帝斯美术学校培养学生敏锐观察生活的能力造活跃的学术气氛和良好的育人环境。

　　【上海梵帝斯美术学校官网】◆24小时咨询热线：400-888-4051  QQ：3311867622◆上海梵帝斯美术学校针对*不同年级不同层次学生开设了素描几何，素描静物，素描石膏，素描人像，速写人物，色彩静物等专业课程。学校实施严谨人性化的教学管理模式，聘用具有丰富经验的专业美术教研团队，推行“全纳”、“零距离”的*美术教育理念。

　　上海梵蒂斯美术学校高三班
　　课程名称  ：高三美术集训班
　　招生对象：
　　高三学生
　　今年的*竞争愈演愈烈，时间越来越紧迫，为艺术类统考做*后冲刺，让学生们调整到考试*状态，我们提前开课， 做好充分准备。结合各大院校招生要求，设计具有实战性、针对性的培训方针，帮助同学们有更大的把握考入自己理想的院校！
　　课程安排：
　　素描石膏、真人：
　　1、绘画提速训练，作画步骤训练。
　　2、掌握石膏、真人造型规律。
　　3、人像体块、结构基本纠正训练。
　　色彩静物：
　　1、写生照片静物整体画面处理能力提高。
　　2、色调捕捉训练。
　　3、调色法、黑白灰、纯色—明度对比运用。
　　4、静物写生空间感训练。
　　速写人物
　　1、作画步骤巩固训练。
　　2、掌握人的比例及动态。
　　3、画面疏密线条训练。
　　4、多种衣纹的处理表现训练。
　　授课方式
　　每班以15-20人小班化分班教学；

　　动态线——动态速写的生命线
　　众所周知，一般情况下速写会分为动态速写和静态速写。这两种速写形式都是在绘画过程中非常常见的，而这两者并不是单单在绘画时间上有所区别。而今天，我们着重要强调的就是动态速写的特点。
　　那我们随时变化的对象中，你无法用反复观察的方法捕捉对象，也无法用事先准备好的方法表现对象，动态速写依靠的是对对象动作变化过程中动态的“选定”和对选定动作的感受和记忆。“选定”是动态速写特有的技术。选定是指画者对活动的对象瞬间动作的特定选择，也就是速写者面对自由活动的对象人物，在对象一系列动作中选择*有造型意义的瞬间动态。动态速写动作的选定该符合两个条件，一个是选定的动作要有“造型性”；另一个是动态要具有美感，两个条件缺一不可。比方说，我们在选定一个人跑步动作时，要选定*能体现速度、力量和矫健意味的动态，也就是腿部跨度*、手臂摆动幅度*的动态，假如我们选择了手脚重叠时的动态，画出后的效果就会像是走路而不是跑步了。对选定动态的感受和记忆也是非常重要的，这是个一次性过程，而不像素描那样可以多次反复地进行。这种一次性记忆必须是感受性的，如果失去了感受性的记忆，我们所画出的动作可能会流于公式化、概念化。只有凭借对特定动作感受的特殊性，再辅之以对人体解剖知识的了解我们才有可能画出诸如疯狂的跑或悠闲的跑等等避免雷同的作品。
　　在实际操作中，我们仅靠瞬间的观察来完成一幅特定动态速写作品是不可想象的。我们必须依靠对这个特定动作的一般性经验和相关知识记忆补充，才能完整地完成作品。要在动态速写训练中做到上述要求，必须学会“抓住”和表现“动态线”。动态线是人体中表现动作特征的主线。动态线一般表现在人体动作中大的体积变化关系上。人物侧面时，动态线往往体现在外轮廓的一侧；当人物正面时，动态线会突出于脊椎和四肢的变化。
　　抓住动态线对于画好动态速写是至关重要的。

　　*画画，爸妈要知道的秘密！
　　绘画可以提高*的记忆力
　　很多时候绘画是*脑海中一些相关事物的情景再现。*们会将自己感受外界事物时储存在头脑中的记忆翻出来，然后用抽象的稚嫩手法再现。
　　比如当我给涵涵讲《小兔汤姆》系列绘本的那段时间，她画了以下两幅画。
　　这副画的是洗澡盆和水龙头，这是刚洗完澡后画的。这就是对洗澡盆和水龙头的记忆再现。而且也体现了*细致入微的观察力。
　　再看第二幅，涵涵给洗澡盆加了脚，并且在解释时对我说，这跟汤姆爸爸的脚一样的，我才恍然大悟，噢，真的很像。
　　提高*观察能力
　　很多大人无法注意的细节，小*却能够留意。比如上面那幅画中，汤姆爸爸的脚。还有一次涵涵从外面回来后，说：“妈妈我要画画！”，把画板拿给她，直接画出了《好饿的毛毛虫》封面上的那个毛毛虫。连弯曲度什么的都很类似。可见*的观察力有多细致。
　　还有这副长头发的阿姨，也是涵涵从外面回来画出来的一个外面遇见的阿姨。
　　提高*想象力
　　绘画不仅可以锻炼*的再造想象力，还可以发展其创造想象力。小*的思想是*不受拘束的，所以心理学家认为5岁前的*都是天生的艺术家。因为他们没有像我们成人一样被诸多的条条框框所束缚。
　　这副“飞鱼”名字是我起的。涵涵在画出鱼时，这属于再造想象。然后她接着又给鱼加上了翅膀，这就是创造想象了。
　　绘画是*的一种情绪表达
　　当小*去做心理咨询时，咨询师一般会让他画画。然后*他所绘的画，来探寻*真实的内心。
　　告诉您一个小秘密：如果*的涂鸦中线条生硬、混杂、重叠，颜色暗淡，这些说明此刻他或许正有不良情绪。相反，如果*的涂鸦线条柔和、丰富，颜色明快，则表示*的情绪是健康的，心情也不错。
　　所以，当*有不良情绪时，我们也可以让他*画画的方式去发泄。

　　历史画与绘画中的历史
　　历史是历史画的基础，但历史画不等同于历史，二者可以互相补充而不能互相代替。从当前文化格局看，绘画不能代替文字的历史记述，也不能代替纪实的摄影和录像。在纪实和再现层面，绘画的作用相当有限。但绘画的优势在于对历史感情印象的深化，当历史事件被时间之流冲刷淡薄的时候，描写历史事件的绘画可能让历史事件继续引发人的感情波澜；当历史人物在普通人的生活中越来越遥远的时候，表现这些人物的绘画可能重新赋予远去的人物以精神力量。如果没有张择端的《清明上河图》，一千年前的汴梁街市和依附于汴梁街市的人物还会留在当代普通人的心目中吗？如果没有伦勃朗的《夜巡》，今天有几个人能想到十七世纪阿姆斯特丹"射击手公会"的那些巡警？如果没有委拉斯开兹的《教皇英诺森十世》，谁还会关心1650的罗马有那么一个教皇大人？无数实例说明，历史画有可能比作为绘画题材的历史更能传之久远。英国艺评家拉斯金对此说过很精辟的话，大意是伟大的民族以三种方式撰写自己的传记--行为、言语和艺术。他认为这三种传记中艺术*值得信赖。
　　*传统史学有自己的理想标准，"史德、史才、史学、史识"之说就是受到普遍认同的尺度。这一源起于刘知几，完成于章学诚的"史才四长"，涵盖了历史研究应有的学术品行。对于从事历史画创作的艺术家来说，也有重要的参照价值，观众将*作品衡量作为一个生活于历史之中的作者的艺术智慧和伦理品质。文革十年曾经有过一些历史题材绘画作品，但那些作品很难经受"史才四长"尺度的检验，更值得记取的是这种检验是把作品与作者"捆绑"在一起的，歪曲史实的著作被视为"秽史"，作者会被评为"心术不正"。艺术创作伴随着"而今而后，庶几无愧"的惊悚，正是历史画作者比一般画家在文化史上具有更加高超位置的原因。
　　在科学技术高度发达，科技图象泛滥的今天，历史画的手段和使命也随之发生了变化。古人所谓"存形莫善于画"不符合