美术素描培训

　　上海梵帝斯美术学校培养学生敏锐观察生活的能力造活跃的学术气氛和良好的育人环境。

　　【上海梵帝斯美术学校官网】◆24小时咨询热线：400-888-4051  QQ：3311867622◆上海梵帝斯美术学校针对*不同年级不同层次学生开设了素描几何，素描静物，素描石膏，素描人像，速写人物，色彩静物等专业课程。学校实施严谨人性化的教学管理模式，聘用具有丰富经验的专业美术教研团队，推行“全纳”、“零距离”的*美术教育理念。

　　上海梵蒂斯美术学校高二班
　　课程名称  ：高二美术班
　　招生对象
　　高二学生
　　新高二的同学有了一定的进步，美术成绩也有了显著提高。新学期即将开始，为了更好地提高各位同学的美术技能，现开设为期18周的秋季班课程。此次课程是高二阶段非常重要的深入强化课程之一，希望同学们*秋季班课程的学习，使自己的美术造诣更上一层楼。
　　课程安排：
　　素描石膏、真人：
　　1、绘画提速训练，作画步骤训练。
　　2、掌握石膏、真人造型规律。
　　3、人像体块、结构基本纠正训练。
　　色彩静物：
　　1、写生照片静物整体画面处理能力提高。
　　2、色调捕捉训练。
　　3、调色法、黑白灰、纯色—明度对比运用。
　　4、静物写生空间感训练。
　　速写人物
　　1、作画步骤巩固训练。
　　2、掌握人的比例及动态。
　　3、画面疏密线条训练。
　　4、多种衣纹的处理表现训练。
　　授课方式
　　每班以15-20人小班化分班教学;

　　动态线——动态速写的生命线
　　众所周知，一般情况下速写会分为动态速写和静态速写。这两种速写形式都是在绘画过程中非常常见的，而这两者并不是单单在绘画时间上有所区别。而今天，我们着重要强调的就是动态速写的特点。
　　那我们随时变化的对象中，你无法用反复观察的方法捕捉对象，也无法用事先准备好的方法表现对象，动态速写依靠的是对对象动作变化过程中动态的“选定”和对选定动作的感受和记忆。“选定”是动态速写特有的技术。选定是指画者对活动的对象瞬间动作的特定选择，也就是速写者面对自由活动的对象人物，在对象一系列动作中选择*有造型意义的瞬间动态。动态速写动作的选定该符合两个条件，一个是选定的动作要有“造型性”；另一个是动态要具有美感，两个条件缺一不可。比方说，我们在选定一个人跑步动作时，要选定*能体现速度、力量和矫健意味的动态，也就是腿部跨度*、手臂摆动幅度*的动态，假如我们选择了手脚重叠时的动态，画出后的效果就会像是走路而不是跑步了。对选定动态的感受和记忆也是非常重要的，这是个一次性过程，而不像素描那样可以多次反复地进行。这种一次性记忆必须是感受性的，如果失去了感受性的记忆，我们所画出的动作可能会流于公式化、概念化。只有凭借对特定动作感受的特殊性，再辅之以对人体解剖知识的了解我们才有可能画出诸如疯狂的跑或悠闲的跑等等避免雷同的作品。
　　在实际操作中，我们仅靠瞬间的观察来完成一幅特定动态速写作品是不可想象的。我们必须依靠对这个特定动作的一般性经验和相关知识记忆补充，才能完整地完成作品。要在动态速写训练中做到上述要求，必须学会“抓住”和表现“动态线”。动态线是人体中表现动作特征的主线。动态线一般表现在人体动作中大的体积变化关系上。人物侧面时，动态线往往体现在外轮廓的一侧；当人物正面时，动态线会突出于脊椎和四肢的变化。
　　抓住动态线对于画好动态速写是至关重要的。

　　绘画并不是一种技巧，而是思维活动。
　　在过度用力“教”与“学”的过程中，*天生的直觉与创意被压抑或扼杀，只求画得“像”，却忽略了*珍贵的“原创性”。站在原创的观点上，“教”反而是一种危险的事。专家指出“知识”可以教，但“创造”不能教，创造是一种无中生有，不能教也无法学，创造是一种天生的才情，*从一岁开始就能涂鸦了，此时他需要的不是“教”，而是可供自由发挥才情与想像的宽广空间，亲自去体验。
　　*美术教学的重点应是创造意识的启迪，而不是技能的传授。学龄前*的画，画得越是像，涂色越是均匀，越是说明老师的教法出了问题，已经违背了*的心理和生理。教给*一招是错误的，教给*一种思维方式是对的。对*来说，绘画并不是一种技巧，而是思维活动。
　　用传统方法教*的结果是立竿见影，画得很像，但这是老师灌输给*的，是被动接受。新的教法是*按老师的启发构思画面，教师在*时顺着*的思维去发展*的想象，是主动学习。
　　*们画画是从不怀疑自己技巧的，他们没有不能画、不敢画的东西。再复杂的人物景象，只要经过了他们的头脑，就会变的简练起来;再简单的事物只要经过他们的手画出来，就会变的丰富起来。这就是*画，这就是*创艺美术。

　　学画画 要走出三大误区
　　误区1：画画一定要画得像
　　*典型的表现是，家长用“像不像”作为评价*作品的主要标准。文老师说：“不一定要画得像，才算是画得好！”
　　“其实我们应该多听听*怎么说，了解他们的想法和见解，而不是以大人所熟知的现实事物的色彩、形体去约束他们的思维。”文文老师表示。
　　误区2：过分强调绘画技巧
　　另一个误区在于，家长过分强调*绘画的技能技巧。比如说，有的家长因为*画得不圆、不方、不正而担忧。
　　“要知道这个时期的*从生理到心理都没有发育成熟，手腕等肌体的发育尚不完善，所以他们*小手画出的图案，自然是不协调不流畅的，内容和色彩也是‘非同寻常’的。”文文老师曾多次*学生参与美术考级和各项美术比赛，在她看来，过度强调绘画技巧的作品不一定讨喜。忽视对*兴趣的培养，也容易导致*逐渐对绘画产生畏惧和厌学心理。
　　误区3：把家长意志强加给*
　　“部分家长在*绘画时，习惯于用自己已有的知识经验，影响*的思维。家长看到*把小草涂成黄色或红色，就硬要*改成绿色。”文文老师在谈到第三个误区时表示，*学画画不应只学画“看”到的，更应该学画“想”到的。我们不应过早地用成人的眼光来评判*的作品，而应尽量站在*的立场和他们一起欣赏、一同分析。
　　发展观察力和创造力
　　绘画是一项能够充分发展*观察能力、思维能力、想象力和创造力的实践活动，海都超级兴趣班在暑期为爱画画的小朋友们开设了别具一格的特色美术类课程，充分开启*的想象力、创造力，小班授课，*每个*都能得到充分重视。